Diego Luna habla de migración, ausencia y comunidad en ‘Ceniza en la boca’

La migración no solo implica dejar un territorio: también supone separaciones, duelos y la búsqueda de un lugar al que llamar hogar. Estos temas atraviesan ‘Ceniza en la boca’, película dirigida por Diego Luna que ya llegó a las salas de cine en México.

En entrevista, el cineasta habló sobre las distintas capas de esta historia, basada en la novela homónima de Brenda Navarro, y sobre las preguntas que busca provocar en el público: ¿qué significa migrar?, ¿qué ocurre con quienes se quedan? y, sobre todo, ¿quiénes somos cuando recibimos a alguien que llega en busca de una nueva oportunidad?

¿De qué trata ‘Ceniza en la boca’?

La película sigue a Lucila (Anna Díaz), una joven mexicana que viaja a Madrid junto a su hermano menor, Diego (Sergio Bautista), para reunirse con su madre, Isabel (Adriana Paz), quien emigró ocho años antes.

A través de esta historia familiar, la cinta aborda temas como la migración, los sistemas de cuidados, la salud mental, la ausencia y las relaciones entre madres e hijos. La experiencia de Lucila permite explorar tanto las consecuencias de la separación familiar como las dificultades de construir una vida lejos del lugar de origen.

Del libro a la pantalla: una historia sobre la ausencia

Cuando Diego Luna leyó la novela de Brenda Navarro, encontró una conexión personal con uno de sus temas centrales: la ausencia y los desafíos que implica aprender a vivir con ella.

El director explica que su primera lectura fue el punto de partida para construir la adaptación cinematográfica. Su interés se concentró en la experiencia de una hija que crece sintiendo el abandono de su madre y que, años después, tiene la oportunidad de reencontrarse con ella y conocer su versión de la historia.

“Para mí, la película que quería contar era la de una hija que ve a su madre huir, vive un abandono y crece con esa ausencia materna. Adicionalmente, esa hija tiene la oportunidad de reencontrarse con su madre y reclamarle ese abandono. Entonces se confronta con otra narrativa, con el otro lado de la historia: la perspectiva de la madre”, comparte el director.

Para Luna, ese encuentro también representa una posibilidad de confrontar aquello que deja una ausencia. La historia familiar funciona como una puerta para abordar un fenómeno más amplio: las circunstancias que obligan a las personas a dejar sus hogares.

“Al comenzar a ‘Ceniza en la boca’ y partir de lo más íntimo, de lo más personal, el viaje de esta mujer, de esta hija y de este drama familiar, surge otra pregunta: ¿por qué existe este drama familiar?, ¿por qué existe esta herida?, ¿por qué existe este hueco? Pues por la migración. Y la migración genera precisamente eso: desgarros familiares, grietas, duelos y ausencias. Entonces, te permite hablar de todo ello”, explica Diego Luna.

La soledad de quienes se van y de quienes se quedan

En ‘Ceniza en la boca’, Lucila conoce la migración desde dos perspectivas: primero, a través de la ausencia de su madre y, posteriormente, cuando ella misma debe abandonar México.

Aunque cada experiencia migratoria responde a circunstancias particulares, Diego Luna identifica un sentimiento que puede conectar distintas historias: la soledad.

“Cada una sucede en un contexto particular y es imposible generalizar. Son múltiples las razones por las cuales las personas son expulsadas de sus territorios. Cada migración es una historia distinta, pero lo que sí las conecta a todas es esa soledad que acompaña a quien se va, a quien migra, y también a quien se queda”.

Esa sensación también se manifiesta en la añoranza por el lugar de origen. En una escena, Lucila expresa la contradicción de haber encontrado ciertas condiciones para vivir en otro país, pero seguir sintiendo que algo importante quedó atrás:

“Aquí siempre faltó algo, ya teníamos casa, papeles, mamá. Pero nos faltaba México”.

La frase dialoga con la reflexión de Laura Viviana Ortiz en su texto Migrar es volverse perro, donde aborda cómo el desplazamiento puede transformar la relación de una persona con su hogar, su familia y su propia identidad.

Para Luna, aunque la historia de Lucila se desarrolla en un contexto específico, su experiencia puede llevar al público a reconocer situaciones propias y cuestionarse sobre ellas.

“A pesar de que es muy específica, de que les sucede a estos personajes en este contexto, puede ser una historia en la que tú te reflejes y que te lleve a hacerte preguntas sobre ti”, señala el director.

México, un país de personas que migran y reciben

La película también invita a mirar la migración desde la realidad mexicana. Como explica Diego Luna, México no solo es un país de origen para quienes buscan oportunidades en otros territorios: también es un espacio de movilidad interna, tránsito y recepción de personas migrantes.

“Somos un país de gente que migra, de personas que son expulsadas y buscan oportunidades en otros lugares porque no las encuentran en sus lugares de origen. Pero también somos un país centralizado, donde la gente migra dentro del propio territorio. Además, somos un lugar de tránsito para muchas personas migrantes y también un país receptor de quienes eligen México como ese sitio donde buscan lo que no encuentran o no tienen en sus lugares de origen. Me parece que es un tema que toca muchísimas otras cuestiones”, afirma.

Desde esta perspectiva, ‘Ceniza en la boca’ no se limita a contar el recorrido de una familia mexicana en España. También plantea preguntas sobre las distintas formas en que la sociedad se relaciona con las personas que llegan a un territorio.

¿Quiénes somos cuando recibimos? El papel de la comunidad

Uno de los aspectos que atraviesa la película es la importancia de las redes de apoyo. Cuando Lucila llega a Madrid, encuentra una comunidad de mujeres latinoamericanas que la acoge y le ofrece un espacio de acompañamiento.

Se trata de mujeres que comparten un departamento pequeño y construyen una red de protección en la que también participan sus hijos. Para Diego Luna, esta convivencia permite mostrar que la experiencia migratoria no se limita a la pérdida de un lugar, sino que también puede abrir la posibilidad de encontrar una comunidad.

“La película busca hacer un comentario en ese sentido: todos recibimos, incluso quienes emigran reciben”, explica Diego. “Hay una comunidad que la acoge: esas mujeres latinoamericanas que viven juntas en un departamento pequeñito, lleno de niños por todos lados. No sabes cuál es hijo de quién, pero existe una red de protección que las contiene. Ella se va siendo mexicana y, cuando llega, se entiende como latina, como parte de una comunidad”.

La historia lleva así la reflexión más allá de quienes migran y pone atención en quienes reciben. ¿Cómo respondemos ante alguien que llega en busca de oportunidades, refugio o un nuevo comienzo?

Para el director, esa pregunta es una de las ideas centrales de la película: observar la migración desde el lugar del otro y cuestionar la manera en que actuamos como sociedad.

“Que el público que la vea se ponga en los zapatos del otro y se pregunte quiénes somos cuando recibimos. Yo creo que cuando recibimos mostramos realmente quiénes somos”.

Luna también señala que es necesario atender las causas que obligan a las personas a abandonar sus territorios, pero considera que existe una responsabilidad social en la manera en que se acompaña a quienes llegan.

“Pero, como sociedad, también tenemos un trabajo muy importante: preguntarnos ¿somos quienes queremos ser cuando recibimos? ¿Estamos listos?, ¿estamos preparados?, ¿estamos dispuestos?”

¿Dónde ver ‘Ceniza en la boca’?

‘Ceniza en la boca’, dirigida por Diego Luna y basada en la novela de Brenda Navarro, ya está disponible en las salas de cine de México.

La película aborda la migración desde una historia familiar y propone una reflexión sobre la ausencia, la identidad, la soledad y las redes comunitarias. A través del recorrido de Lucila, también invita a preguntarnos qué significa dejar un hogar y qué responsabilidad tenemos frente a quienes buscan construir uno nuevo.