En el mundo de la fotografía, Robert Capa es una figura casi mítica, no solo por sus fotografías icónicas sino por su filosofía de acercamiento al sujeto. Nacido como Endre Friedmann en Budapest en 1913, Capa se convirtió en sinónimo de valentía y pasión por capturar la verdad cruda de la guerra. Su frase, «Si tus fotos no son lo suficientemente buenas, es que no estás lo suficientemente cerca», se ha convertido en un mantra para fotógrafos de todo el mundo. Pero, ¿cuál era realmente su lente preferido?
Durante la mayor parte de su carrera, Capa utilizó cámaras de formato 35mm, una elección que facilitaba la movilidad y la inmediatez. Según fuentes de la comunidad de coleccionistas de Leica, Capa comenzó su trayectoria con una Leica IIIa, pero luego se decantó por la Contax II, especialmente conocida por su lente de 50mm f1.5. Este lente no solo ofrecía una apertura rápida para situaciones de baja luz, sino que también permitía un enfoque nítido y una perspectiva que conectaba al espectador con la realidad del conflicto.
La importancia del equipo en la fotografía de Capa no radica en la sofisticación técnica, sino en cómo utilizaba lo que tenía a mano para contar una historia. En una era donde las lentes zoom eran más bien una rareza, Capa empleaba su lente fijo para acercarse físicamente a su sujeto, creando una intimidad y urgencia en sus imágenes que las lentes modernas solo pueden imitar. Su obra ilustra que, en el arte de la fotografía, el equipo es solo un medio; la visión y el coraje del fotógrafo son lo que realmente importa.
Capa no solo documentó la guerra; vivió en ella, compartiendo las condiciones y riesgos de los soldados y civiles que fotografiaba. Este acercamiento no fue solo literal, sino también emocional. Sus imágenes de la invasión de Normandía, conocidas como «The Magnificent Eleven», fueron tomadas con su fiel Contax II, capturando el caos y la humanidad en igual medida. Estas fotos, aunque fueron escasas debido a un error de laboratorio, demostraron que incluso con limitaciones técnicas, el momento decisivo puede ser capturado con maestría.
Pero, ¿qué tan importante es el equipo para un fotógrafo como Capa? En un mundo donde la tecnología avanza a pasos agigantados, la lección de Capa es clara: el equipo es una herramienta, no el artista. Su enfoque en el contenido sobre el contenedor es un recordatorio de que la calidad de las imágenes no se determina únicamente por la especificación de una cámara o lente, sino por la profundidad de la observación y la conexión con el tema.
En conclusión, aunque Robert Capa tenía un lente preferido, su legado enseña que la verdadera esencia de la fotografía no se encuentra en la sofisticación del equipo, sino en la humanidad y la valentía de quien se coloca detrás de la cámara. Su trabajo sigue siendo un testimonio de cómo la tecnología, sin importar su complejidad, sirve únicamente como un puente hacia la expresión artística y la narrativa visual.
